استاد کودک

 عکاسی از اجسام بی جان، نسبت به اکثر ژانرهای دیگر، کنترل بیشتری به شما می دهد. در هنگام عکاسی از اجسام بی جان، می توانید سوژه، مکان، نورپردازی، ترکیب بندی و غیره را کنترل کنید. در ادامه این مطلب لنزکبا ما همراه شوید تا ببینیم عکاسی از اجسام بی جان (still life photography) چه چیز هایی می تواند به ما آموزش دهد.
عکاسی از اجسام بی جان می تواند این سه چیز را به شما آموزش دهد:
۱- ترکیب بندی
۲- نورپردازی
۳- اهمیت صرف وقت (وقت گذاشتن)
تقریباعکاسی از هر چیز دیگری کنترل به مراتب کمتری به شما می دهد، یا کنترل جلسهعکاسی بسیار سخت تر است. عکاسان منظره باید بر عوامل خارجی مانند آب و هواو نقطه دید تکیه کنند. عکاسان ورزشی در این که چقدر می توانند به سوژه هایخود نزدیک شوند، محدودیت دارند. عکاسان حیات وحش اغلب محدود به حرکات سوژهخود هستند. عکاسان پرتره با انواع حالات و احساسات مشتریان خود سر و کار دارند.

عکاسی از اشیاء بی جان می تواند در هر جایی صورت گیرد. نیازی به فضای استودیو نیست. شما می توانید از آشپزخانه خودتان استفاده کرده و چیدمان خود را روی میز قرار دهید. حیاط خلوت و پارک های عمومی می توانند مکان هایی عالی برای عکاسی از اجسام بی جان در فضای باز باشند.
[عکاسی از اجسام بی جان]
تنوع سوژه ها بسیار گسترده است. شما به چه چیزی علاقه دارید؟ چیزی که دوست دارید را پیداکنید – در این صورت کار برایتان جذاب تر خواهد بود. مدیریت اشیاء کوچک (اما نه خیلی کوچک) آسان تر است. عکاسی از اجسام بی جان با اقلام بزرگ مانند یخچال یا نیمکت پارک ها سخت تر است. کار شما فقط محدود به میوه یا دسته های گل نیست.
هر چیزی و هر جایی را که انتخاب کنید، با عکاسی از اجسام بی جان می توانید سه مهارت اساسی را بهبود بخشید.
[عکاسی از اجسام بی جان]
۱
ترکیب بندی
شمابرای قرار دادن و جابجا کردن سوژه خود آزادی نامحدود دارید. این می تواند به شما کمک کند تا درک بهتری از ترکیب بندی به دست آورید.

باجابجا کردن اشیاء خود، خواهید دید که آنها به طور متفاوت با یکدیگر ارتباطپیدا می کنند. شما می توانید آنها را روی هم قرار دهید یا هر یک را طوری قرار دهید که مستقل باشد و با دیگری ارتباطی نداشته باشد.برگزاری مراسم جشن تولد
[عکاسی از اجسام بی جان]
آتلیه نوزاد
موقعیت دوربین می تواند چیدمان شما را از هر زاویه ای که تصور کنید، مشاهده کند. با زوایای بالا و پایین آزمایش کنید. ببینید که چطور این کار می تواند به طور چشمگیری بر ترکیب بندی شما تاثیر بگذارد. انجام این کار در شرایطی که شما کنترل و آزادی برای جابجایی و حرکت دارید، به شما کمک خواهد کرد تا یاد بگیرید این کار را در مواقع دیگری که عکس می گیرید نیز انجام دهید.

پسزمینه ها می توانند متنوع باشند. شما می توانید فقط از محیط طبیعی استفادهکنید یا پس زمینه خودتان را اضافه کنید. اگر محیط اتاق برای تصاویری که میخواهید بگیرید مناسب است، از آن استفاده کنید. با این حال، اگر در پشت چیدمان شما المان های حواس پرت کننده وجود دارد، یک پس زمینه از خودتان در آنجا قرار دهید. این پس زمینه می تواند یک تکه مقوا یا پارچه یا چیز دیگری باشد که به بهبود ترکیب بندی شما کمک می کند.

[عکاسی از اجسام بی جان]

امیدوارمعکاسی از اجسام بی جان تخیل شما را برانگیزد. داشتن آزادی برای دستکاری ترکیب بندی، به طور کلی کیفیت عکاسی شما را ارتقاء خواهد داد.
۲

منبع:

«نور را در آغوش بگیرید. آن را تحسین کنید. آن را دوست داشته باشید. با این حال، از همه مهمتر، نور را بشناسید. آن را به اندازه ارزش خود بشناسید، و آن وقت کلید عکاسی را خواهید یافت.» جورج استمن (بنیانگذار کداک)
همیشه تمرین کنید
«عکاسی ساده ترین کار جهان است، اما اگر بخواهید موثر و کارساز باشد فوق العاده پیچیده می شود.» مارتین پار (عکاس)
تعهددر طول زمان تاثیر زیادی بر موفقیت های شما می گذارد. عکاسی در واقع بسیارساده است، اما احتمالا اکثر ما نمی توانیم یک عکس واقعا عالی در طول عمرمان ایجاد کنیم. این نباید شما را از تلاش کردن بازدارد، چون همیشه یک عنصر شانس وجود دارد. اگر تمرین نکنید و آماده نباشید، زمانی که شانس اتفاقمی افتد، ممکن است آن را از دست بدهید.
[پیشرفت در عکاسی]

رویهر چیزی که دوست دارید از آن عکس بگیرید، کار کنید. نه فقط یک بار در ماه،یا حتی یک بار در هفته. هر روز حداقل یک عکس بگیرید، و یک تکنیک را یاد بگیرید یا بهبود بخشید. بر روی چند موضوعی که دوست دارید تمرکز کنید و از آنها پروژه بسازید. اگر این کار را انجام دهید، زودتر شاهد پیشرفت خود خواهید بود.
در عکاسی پرتره
عکاسی کودک
هنگام گرفتن پرتره، تنها یک شخص دوربین به دست نباشید. در گفتگو مشارکت کنید. به این ترتیب، سوژه شما بخش جدایی ناپذیری از مکالمه عکاسی شما می شود، و نه فقط «سوژه»ای برای یک عکس هدشات.
آتلیه بارداری
«چهکسی چهره انسان را به درستی می بیند: عکاس، آینه، یا نقاش؟» پابلو پیکاسو (نقاش، مجسمه ساز، چاپگر، سرامیک کار، طراح صحنه، شاعر، و نمایشنامه نویس)
[پیشرفت در عکاسی]

شمامی تونید استدلال کنید که برخی از چهره هایی که پابلو پیکاسو نقاشی کرد، به سختی به عنوان یک انسان قابل شناسایی هستند. او کاملا متفاوت از تمام نقاشان پیش از خود ظاهر شد. درباره او مطالعه کنید و نقل قول هایش را بخوانید. شما می توانید از استادی که یکی از تاثیرگذارترین افراد خلاق در طول تاریخ بود، چیزهای زیادی یاد بگیرید.

بیشتر بخوانید: ۵۰ نقل قول الهام بخش برای عکاسان

عکاسیپرتره احتمالا شایع ترین موضوع عکاسی است (حتی اگر سلفی ها را جزء آن به حساب نیاوریم). تصمیم گیری برای عکاسی از یک شخص هیچ چیز پیچیده ای ندارد، اما پیچیدگی های ایجاد یک پرتره برجسته زیاد هستند.

«یک پرتره در دوربین ایجاد نمی شود، بلکه در دو طرف آن ساخته می شود.» ادوارد استایکن (عکاس، نقاش، و نگهبان گالری هنری و موزه)
در عکاسی خیابانی

«نفوذبه حریم شخصی افراد آسان است. مردم خوشحال می شوند که شما آنها را ببینید،چون هیچ کس به آنها توجهی نمی کند.» بروس دیویدسون (عکاس)
[پیشرفت در عکاسی]

تصوراتما از عکاسی خیابانی به اندازه تعداد عکاسانی که این کار را انجام می دهند، متنوع است. بیرون آمدن و قدم گذاشتن در جهان، ثبت جهان آنطور که آن را می بینید، و سپس به اشتراک گذاشتن مکالمات عکاسی ای که دارید، برای بسیاری از افراد سخت و چالش برانگیز است.

خب اما استفاده از تجربه عکاسان با تجربه تر می تواند کار را ساده تر کند…

عکاسیخیابانی محبوب است. عکاسان جدید زیادی وجود دارند که کارهای فوق العاده ایایجاد می کنند. این تصاویر می توانند تا حدی الهام بخش باشند، اما هیچ عمقتجربه ای وجود ندارد که واقعا به آن تکیه کنید.

بخش«عکاسی خیابانی» لنزک هم آموزش های لازم را در اختیار شما عزیزان می گذاردو هم شما را با کار و تجربیات عکاسان جدید و قدیمی آشنا می سازد. برای راحت تر کردن کار شما شروع با «۱۰ مقاله برتر آموزش عکاسی خیابانی» را توصیه می کنیم.
[پیشرفت در عکاسی]
در عکاسی مستند

«منیک هنرمند نیستم. هنرمند یک شیء ایجاد می کند. اما کار من ایجاد یک شیء نیست، من در تاریخ کار می کنم، من یک داستان پرداز هستم.» سباستیائو سالگادو (عکاس)

عکس های ما می توانند جهان را تغییر دهند. عکس ها می توانند ما را تغییر دهند. به عنوان یک فرد جوان با یک دوربین، دیدن عکس ها و خواندن مقالات با نقل قول هایی از برخی بزرگان مانند هنری کارتیه برسون، سباستیائو سالگادو، دوروتا لنگ، و دیگر عکاسان مستند برجسته، الهام بخش من است. اینها چیزهایی هستند که به من انگیزه می دهند.
[پیشرفت در عکاسی]
ج
جمع بندی

قبلاز ظهور اینترنت، ما عکس ها را به شیوه ای متفاوت به اشتراک می گذاشتیم، که اغلب محدود به تصاویر چاپی بود. الهام بخشی در صفحات کتاب ها و مجلات و گاهی اوقات دیوار گالری های هنری اتفاق می افتاد. مجموعه کارهای به دقت آماده شده، همراه با مقالات به خوبی نوشته شده و به دقت ویرایش شده، در مجلات تایم، لایف، و نشنال جئوگرافیک منتشر می شدند.

اگرشما در مورد چیزی احساس قوی دارید، از آن عکس بگیرید. آن را به یک پروژه مداوم تبدیل کنید. اجازه دهید ماه ها یا حتی سال ها طول بکشد. اما فقط به خودتان متکی نباشید. به کارهای کسانی که قبل از شما می زیسته اند نگاه کنید. به موسیقی آنها گوش دهید، کتاب های آنها را بخوانید، و عکس های آنها را مطالعه کنید. از تجربیات آن ها استفاده کنید و الهام بگیرید، تا در عکاسی پیشرفت کنید.

نویسنده: کوین لندور یوهان (Kevin Landwer-Johan)

منبع:

من خودم از نوازندگان،نقاشان، نویسندگان، مجسمه سازان، و افراد دیگر انگیزه می گیرم. با خواندن کلمات هنرمندان برجسته و الهام بخش، می توانید از عمق تجربیات آنها بهره مند شوید. عکاسی نوزاد

در طول تاریخ، برخی از بزرگترین ذهن ها خودشان را به درک زمان و نور اختصاص داده اند. شما به عنوان یک عکاس باید دائما این دو ماده خام هنر خود را در نظر بگیرید. نه آنقدر عمیق که ماشین زمان اختراع کنید، اما حداقل در این حد که بدانید آنها چگونه به داستانی که می خواهید با عکس های خود بگویید مرتبط هستند.

منبع:

لنزک

برای اصلاح طبیعی تصاویر پرتره تان ، روی ابزار Healing حساب کنید .آتلیه نوزاد در غرب تهران

منبع:

عکاسی

تا به حال چندبار با ادیتور و لایت روم موبایلتان کار کرده اید ؟
آیا میدانستید لایت روم موبایل هم می تواند در حد سیستم پیشرفته کامپیوتر راضی کننده عمل کند ؟عکاسی نوزاد
حقیقتاین است که اغلب ما از سر کنجکاوی سری به لایت روم موبایلمان زده ایم ولی تحت تاثیر پیچیدگی ظاهری منوی آن ، سریعا صحنه را ترک کردیم .
در اینکه عکاسی در استودیو با پیشرفته ترین تجهیزات نتیجه بهتری دارد شکی نیست ؛ اما آیا شما همیشه به استودیو دسترسی دارید ؟
آتلیه بارداری با لباس

لایت روم موبایل ها ، یک استودیوی حرفه ای کوچک و قابل حمل است که در یک دستگاه ۲۰۰ گرمی تعبیه شده و همیشه همراه شماست .

فاصلهشما با یادگیری زیر و بم این استودیوی کوچک به کوتاهی مطالعه این مقاله است . کار با لایت روم های حرفه ای مثل فتوشاپ ، همیشه پر زحمت و زمان بر بوده اما در مقابل ، لایت روم های موبایل ها تا دلتان بخواهد کم زحمت و سرعتی عمل می کنند .
در ادامه کشف خواهید کرد که ده ابزار لایت روم موبایل ، برای تصاویر پرتره غوغا می کند . وارد Adobe Lightroom Mobile شوید :
۱٫ ابزار exposure در لایت روم موبایل
تصاویربیش از حد روشن یا تیره ، دغدغه همیشگی عکاسان موبایلی است . البته از حق هم نگذریم ، انتظار ثبت تصاویر بی نقص از یک موبایل کمی بلندپروازی است ضمناینکه وجود ایرادات نورپردازی حتی در یک دوربین حرفه ای چندین میلیونی نیز اجتناب ناپذیر است.
LightroomMobile ، ابزار Exposure tool برای کاربران موبایلی خود تدارک دیده تا از شر تیرگی و روشنی بیش از حد تصاویر خلاص شوید .کافیست کمی نوردهی تصاویر تیره را بالا ببرید تا در کمتر از چند ثانیه از شر مزاحم های تیره تصویرتانراحت شوید.
تیرگی و روشنی بیش از حد تصاویر ، گاها جزییات تصویر شما را تحت تاثیر قرار می دهند که در این بین ابزار Exposure tool هیچ رد و نشانی از آن باقی نخواهد گذاشت .
۲٫ ابزار کنتراست
قبلاز اینکه با این ابزار آشنا شوید لازم است مفهوم عملکرد کنتراست را بدانید؛ کنتراست به معنای اختلاف بین نقاط تیره و روشن تصویر است .
استفاده از کنتراست گاهی بر مبنای سلیقه ای و گاهی به دلایل حره ای انجام می شود .
ممکن است دلتان بخوهد بخواد اختلافات رنگی تصویرتان جلب توجه بیشتری داشته باشد ، اینجاست که این ابزار به کمکتان می آید .
همانطورکه گفتیم کاربرد این ابزار تنها به همین جا ختم نمی شود و شما می توانید برای تجزیه رنگ های بخشی از تصویر که در ظاهر مخلوط شده و مرزبندی را زیر پا گذاشته است ، کنتراست را کمی کاهش دهید .
۳٫ ابزار shadows

سازو کار لایت روم ها بر این مبنا طراحی شده اند که جزییات گسترده تری از تصویر شما را حفظ کرده و به نمایش بگذارند. ابزار shadow نیز در همین راستافعالیت می کند و با دستکاری سایه ها ،وضوح قابل قبولی از جزییات را به ارمغان می آورند.
اگر سوژه اصلی عکس شما به صورت تیره و تار ثبت شده ، با کاهش سایه ، گرد شفافیت را به تصاویرتان ببخشید .

منبع:

عکاسی

یک کلکسیون بی نظیر از لوازم جانبی قد و نیم قد ، آرزوی هر عکاس خبره یا آماتوریست . همه عکاسان در این مورد اشتراک نظر دارند که تار وپود یک دوربین عکاسی وابسته به لوازم جانبی است .
بااین حال به نظر شما وجود یا عدم وجود لوازم جانبی چه قدر روی کیفیت کار تاثیر می گذارد ؟ آیا حضور یک به یک این ابزار های فرعی برای عکاسی ضروری است ؟
اگر به تازگی فکر خرید یک دوربین درست و حسابی در ذهنتان رژه می رود و فکر شروع هنر دلنشینی مثل عکاسی را در سر می پرورانید ، بهتر است بفکر یک لیست پر و پیمون از لوازم مورد نیاز و برآورد قیمت نزدیک به واقعیت از آن باشید . آتلیه عکاسی 
دغدغهی بهبود و سهولت این فعالیت هنری از زمان اتاقک های تاریک تا کشف فیلم هاینگاتیو و دوربین های دیجیتال و همه فن حریف امروزه وجود داشته و خواهد داشت اما نکته مهم اینجاست که در این مسیر ، هر روز به تعداد همراهان دوربین عکاسی افزوده شده و حالا شاهد پکیج شلوغ و عجیب و غریبی از تجهیزات عکاسی جانبی هستیم که هر یک ساز خود را می نوازند . اگر ادعا کنیم تمام اینتجهیزات جانبی، کاربردی و ضروری می هستند، زیادروی کرده ایم . البته از تاثیر حیاتی برخی ابزار ها هم نمی توان ساده عبور کرد . با این تفاسیر ، برای شروع عکاسی چه لوازمی ضروریست ؟فیلمبرداری کودک


در هر حال هدف از این مقاله ، دقیقا کشف این باید ها و نباید هاست .

انواع تجهیزات عکاسی
لیست تهیزات جانبی دوربین عکاسی دیجیتال :

    انواع لنز های عکاسی
    کارت های حافظه
    فیلترها
    سه پایه و تک پایه ها
    کیف و کوله حمل دوربین
    ریموت کنترل از راه دور
    کیت تمیز کننده
    هود لنز
    بند دوربین
    محافظ دوربین عکاسی

لنز های عکاسی :

هیجانانگیزترین بخش این کلکسیون ، لنز ها هستند . این جمله را فقط یک عکاس درک می کند : دوربینی که از ساختار دو بخشی بدنه و لنز تشکیل شده است ، بی شک عملکردش با لنز گره خورده است . این استوانه های عجیب و غریب ، متشکل از تعداد قابل توجهی از عدسی های همگرا و واگراست که همگی هم صدا در متمرکز کردن پرتوهای نور به سوی لنز فعالیت دارند .

لیست تجهیزات عکاسی

این لنز های انواع و اقسام مختلفی دارند و بر اساس کاربردشان به سه دسته کلی تقسیم می شوند :

به طور کلی انواع لنزها عبارت اند از:
لنز واید

    فیش آی
    آسفیرکال
    pc

لنز نرمال

    لنز عادی یا استاندارد
    لنز ماکرو

لنز تله

    لنز آینه ای
    لنز تله عادی
    لنز سوپر تله

کارت های حافظه:

کارحافظه یکی از همان اجزای لاینفکه دوربین های عکاسی دیجیتال است که بودو نبودش در سناریوی عکاسی شما تاثیر گذار خواهد بود . در واقع نباید فریب ظاهر ظریف و کوچکش را بخورید چراکه عکاسی بدون کارت حافظه ، غیرممکن است  .دسته بندی این کارت ها بر اساس نوع، حجم حافظه و شرکت سازنده انجام می شودو بهتر است برای خرید تهیه این ابزار ، هر سه فاکتور مورد توجه قرار بگیرد.

 
فیلترها:

رقابتتنگاتنگ در این عرصه هنری ، فیلتر های دوربین های عکاسی در مرکز توجه عکاسان قرار داده است . کار فیلتر ها جذب بخشی از نور و عبور دادن بخش دیگرآن است و بر اساس دو فاکتور کلیدی نوع جنس و نوع کاربرد انواع و اقسام متنوعی دارند .
سه پایه و تک پایه

سهپایه ها از ابزار تاثیر گذار عکاسی هستند که اغلب مورد کم لطفی قرار میگیرند . این اعتقاد بین عکاسان رایج است که سه پایه بجز یک ابزار دست و پا گیر ، کارکردی دیگری ندارد . سه پایه های نگهدارنده دشمن اصلی مزاحم کوچکی به نام نویز هستند که اغلب به خاطر لرزش دست های عکاس مهمان ناخواندهتصاویرتان می شود .
اگر موضوع حمل و نقل این سه پایه ها شما را برای خرید دچار تردید می کند ، می توانید نوع دیگری از پایه های نگه دارنده موسوم به تک پایه ها را انتخاب کنید که هم سبک تر هستند هم جابجایی شان ساده تر است .

کیف و کوله دوربین

کیفنگهدارنده دوربین ، قرار است حافظ ارزشمندترین و کلیدی ترین ابزار عکاسی شما یعنی دوربین باشد . پیرو تمام تجهیزات عکاسی ، کیف و کوله عکاسی هم انواع و اقسام مختلفی دارد ، بسته به سبک عکاسی شما ، جنس کیف و کوله هم متمایز می شود اما اگر جزو عکاسانی هستید که دائم به کوه و کمر میزنید و عکاسی در فضای باز جزو علایق سرسختتان است ، کوله های ضدآب و مقاوم بهترین انتخاب ها می باشند .

آشنایی با تجهیزات عکاسی
ریموت کنترل دوربین عکاسی

ریموتهای کنترل از راه دور نیز برای جلوگیری از حضور احتمالی نویز ها می باشد چراکه لرزش ناشی از فشردن دکمه شاتر ، می تواند باعث ایجاد نویز در تصاویر شود .
خوشبختانه این ابزار جایگزین مقرون به صرفه تری هم دارد که در دوربین ها با نام تایمر شناخته می شود .
کیت تمیز کننده دوربین و لنز

منظوراز کیت های تمیز کننده اسپری، دستمال های مخصوص و دمنده برای تمیز کردن دوربین و لنز می باشد. از آنجا که اجزای دوربین های عکاسی اجزای حساسی می باشند که برای رسیدگی به بخش های مختلفش ، کمی ظریف کاری و حساسیت بیشتری نیاز است .
هود لنز

هیچ عکاسی از خرید هود لنز پشیمان نمی شود چراکه کاربردی ترین تجهیزات عکاسی است که روی لنز سوار می شود تا از flare و انعکاس نور در لنز و محافظت از لنز در برابرضربه و اشیای خارجی محافظت کند .
این ابزار در دو نوع گلبرگی و ساده در بازار موجود است .
بند دوربین

برخیاز عکاسان معتقدند بند های دوربین جنبه تزیینی دارند اما از من به شما نصیحت که برای محافظت از کلیدی ترین ابزار عکاسی تان از بند های نگه دارندهغافل نشوید و حتما حین عکاسی بند را در گردنتان بیاندازید .

منبع:

عکاسی

 راه های زیادی برای عکاسی از نوزادان وجود دارد، اما یک چیز مسلم است: عکاسی از این مخلوقات کوچک به ظرافت خاصی نیاز دارد که فراتر از توانایی به کار گیری یک دوربین و دانش عکاسی است. بنابراین در این آموزش کوتاه ، شما عزیزان را با جنبه حساس عکاسی از نوزادان آشنا و ۶ نکته کاربردی مطرح خواهیم کرد.
[عکاسی از نوزاد] عکاسی کودک  عکاسی نوزاد  
اگرتا به حال بچه داشته اید، احتمالا می دانید که من دارم در مورد چه چیزی صحبت می کنم. نوزادان به خصوص با استخوان های نرم خود شکننده هستند، بنابراین جابجا کردن آنها باید به دقت انجام شود. بنابراین اگر در طول جلسهعکاسی بخواهم که کودک در مکان یا موقعیت متفاوتی قرار گیرد، این کار را بهوالدین می سپارم.

نوزادانبه تازگی از حفاظت رحم مادر خود خارج شده اند، بنابراین بیشتر از افراد دیگری که احتمالا از آنها عکس خواهید گرفت، مستعد بیماری، سرماخوردگی و استرس هستند.

در ادامه این مطلب لنزک ۶ نکته برای جنبه حساس عکاسی از نوزاد آورده شده است:
۱
از عطر زدن اجتناب کنید
[عکاسی از نوزاد]

ایننکته شامل صابون های معطر، لوسیون، عطر/ ادکلن، افتر شیو، و محصولات حالت دهی مو می باشد. نوزادان بینی های حساسی دارند. آخرین چیزی که شما می خواهید این است که سوژه ارزشمند شما عطسه کند. اگر او راحت نباشد، آن وقت بی قرار می شود و سر و صدا می کند.
۲
قبل از شروع کار دست های خود را بشویید
[عکاسی از نوزاد]

اولینکاری که شما باید وقتی وارد محیط نوزاد می شوید انجام دهید این است که دستهای خود را خیلی خوب بشویید. حتی اگر قصد ندارید به بچه دست بزنید، به احتمال زیاد چیزهایی که بچه با آنها تماس دارد، مثل تخت را لمس خواهید کرد.
۳
احتمال آوردن میکروب به محیط نوزاد را کاهش دهید
[عکاسی از نوزاد]

اگر مریض هستید، جلسه عکاسی خود را دوباره برنامه ریزی کنید.

هیچچیزی نگران کننده تر از نیاز به مراقبت از یک نوزاد بیمار نیست. بدن های آنها برای دارو بیش از حد جوان است، بنابراین به خانواده کودک (و خود او) یک لطف بکنید و اگر مریض هستید برنامه خود را تغییر دهید – به خصوص اگر تب دارید.
۴
دما را زیاد کنید
[عکاسی از نوزاد]

بچهها وقتی گرم باشند خوشحال و خواب آلود هستند، بنابراین دمای هوا را زیاد کنید، اما این کار را ایمن انجام دهید. اگر از یک بخاری برقی استفاده می کنید، مواظب باشید که آن را خیلی نزدیک کودک یا هر چیزی که کودک روی آن یا داخل آن است، قرار ندهید.

به عنوان مثال، اگر بخاری پایین تر از کودک قرار دارد، هنوز هم می تواند با گرم کردن سبدی که او در آن قرار دارد، او را به خطر بیاندازد.
۵
اگر می توانید، از لوازم مشتری استفاده کنید
[عکاسی از نوزاد]

پتو، کلاه، حیوانات، کفش، سبد… همه اینها برای استفاده در طول جلسه عکاسی از نوزاد بسیار زیبا هستند.

اگراز لوازم مشتری خود استفاده کنید، آن وقت اقلام داخل عکس ها برای آنها معنی دارتر خواهند بود (به عنوان مثال، خاله مریم کلاهش را بافته، سبد مال عروسی والدینش است، حیوان مثل همان است که پدر وقتی بچه بود داشت).

همچنین در این صورت عکس ها منحصر به فردتر خواهند بود تا وقتی که از لوازم یکسان بارها و بارها استفاده شود.
۶
به او یک ژست را تحمیل نکنید
[عکاسی از نوزاد]

شمایا والدین کودک ممکن است بخواهید یک عکس از کودک در یک موقعیت خاص یا ژست گرفته بر روی یک شیء خاص بگیرید. لطفا زمانی که دارید چنین شاهکارهایی را انجام می دهید احتیاط کنید.

نوزادان برای عکاسی عالی هستند چون می توان موقعیت آنها را برای یک عکس تعیین کرد، اما آنها انسان هستند، نه عروسک. جانب احتیاط را رعایت کنید و به یاد داشته باشید کهنوزادان ظریف هستند. اگر آنها ناراحت یا ناراضی به نظر می رسند، دست بکشیدو یک عکس جایگزین دیگر پیدا کنید.


نوزادانباید همیشه راحت و ایمن باشند. بنابراین به عنوان عکاس آنها هر کاری می توانید انجام دهید تا در طول جلسه عکاسی، آنها چنین احساسی داشته باشند.

نویسنده: آنی تائو (Annie Tao)

منبع

لنزک

چرا عکاسان حرفه میانه خوبی با لنز های واید ندارند ؟ آیا استفاده از لنز های واید برای عکاسی واقعا بد هستند ؟
چه چیز باعث شده که لنز های واید از دایره توجه عکاسان خارج شود ؟
حتمااز گوشه کنار دنیای عکاسی شنیده اید که لنز های واید در تجهیزات یک عکاس حرفه ای ، از محبوبیت کمتری برخوردارند . در واقع یک عکاس خوب کمتر به سراغلنز واید میرود .همیشه این موضوع در عکاسی مورد توجه است که لنز های واید در عکاسی پرتره بازده خوبی ندارد.
عموما لنز‌هایی برای عکاسی پرتره مورد استقبال قرار میگیرند که فاصله کانونی بیشتر از ۵۰ میلی‌ متر رادارا باشند . یکی از عواملی که باعث شده لنز های واید مورد کم لطفی قرار بگیرند ایجاد اعواج در تصاویر است .  هر چند این اعوجاج در همه سوژه‌ها، کمی عادی و طبیعی به نظر می رسد ولی چشم انسان سریع تر از آنچه که فکر می کنید این مزاحم ها را میبینند و تشخیص می دهند . اعوجاج معمولا چهره یا اندام سوژه انسانی پرتره را از فرم خارج می کند و گاهی اوقات هم تصویری نازیبا از فرد را به ثبت می رساند .
این را بدانید که در این مقاله روی بد بودن این لنز تمرکز نمی شود ؛ در واقع پس از مطالعه این مقالهیاد خواهید گرفت که عوارض استفاده از این لنز را برای سلامت عکس هایتان بهحداقل برسانید و مجبور به حذف این لنز از دنیای عکاسی تان نشوید . اگر روراست باشیم ، باید اعتراف کنیم تنوع و خلاقیت ناشی از استفاده از این لنز، اجتناب ناپذیر است به شرطی که طبق اصول از آن استفاده کنید .
آشنایی با لنز های واید

همانطور که گفتیم استفاده از لنز های واید در عکاسی پرتره توصیه می شود اما قبل از آن بهتر است سرکی به مفهوم "عکاسی پرتره” بکشیم .
عکاسی پرتره چیست ؟

البتهسوال اصلی اینجاست که چه عکس هایی در زمره عکس های پرتره قرار میگیرند ؟ مفهومی که از عکاسی پرتره بین عکاسان جا افتاده این است که  به عکس‌های صورت ، چهره و نیم‌تنه بالای اشخاص ، عکاسی پرتره میگویند ، اما عملا به هرعکسی یا  نقاشی که روی یک شخص متمرکز باشد عکاسی پرتره اتلاق می شود . در واقع منظورمان این است که پرتره، صرفاً مربوط به صورت و چهره یک شخص نیست ومی‌تواند تصویری از اندام کامل یک انسان را نیز شامل شود . اینکه لنز‌های واید در عکس‌هایی که پرتره‌های بسته از صورت و چهره هستند بیشتر اعوجاج ایجاد می‌کنند یک تاثیر عادی و قابل پیشبینی است و طبیعتا تأثیر آن‌ها بیشتر به چشم خواهد آمد .

 

ایرادات لنز های واید

 

از این جمله چه تفسیری دارید ؟ : لنز‌های واید، عکس‌های پرتره کج و معوج تحویل شما میدهند.آتلیه بارداری
این تعریف دقیقا نقطه عطف این ماجراست . به طور کلی تعریف لنز‌های واید این است که  می‌توانند فضای بیشتری از صحنه مقابل دوربین را در داخل یک عکس جای دهند . این زاویه دید وسیع تر می‌تواند نمای بزرگ‌تری نسبت به آنچه که لنز‌های تله‌فوتو ثبت می‌کنند را به نمایش بگذاردو طبیعتاً تصویری نهایی نزدیک‌تر به زاویه دید چشم عکاسی شباهت بیشتری دارد .آتلیه نوزاد

نکتهمهم دیگر اینکه ابعاد تصویر، در عکس‌هایی که با لنز‌ واید ثبت می‌شوند بیشتر مشخص است. چراکه هرچقدر سوژه‌ها به دوربین نزدیک‌تر باشد، به شکل حیرت انگیزی  بزرگ‌تر ثبت می‌شوند و به طبع آن ، اجسام دورتر از لنز نیز اغلب اوقات کوچک‌تر از آنچه که واقعاً هستند ثبت می شوند . این دقیقاً همانرفتاری است که چشم انسان با سوژه‌های مختلف می‌کند.

 

علاوهبر این  لنز‌های واید، رفتار مختلفی درباره عمق میدان از خود بروز می‌دهند. البته از قبل می‌دانیم که یکی از مهم‌ترین فاکتورهای تاثیر گذار بر عمق میدان، حداکثر گشودگی دهانه دیافراگم و بزرگی سایز سنسور دوربین است، اما بهتر است بدانید لنز‌های واید به شدت بر محدوده عمق میدان تاثیر گذارند و آن را شدیدا کاهش می‌دهند. به زبان ساده وقتی از یک لنز واید برایعکاسی استفاده می‌کنیم، حتی اگر از دیافراگم‌های بازتر همچون f/2.8 هم استفاده کنیم، باز هم عمق میدان به حدی زیاد می‌شود که عملاً کل بکگراند بهوضوح در تصویر مشخص هستند.
این را بدانید که نمی‌توانیم لنز وایدی را پیدا کنیم که در زوایای باز، بتواند در بکگراند سوژه بوکه ایجاد کند.
احتمالایکی از کلیدی ترین دلایلی که عکاسان حرفه‌ای از لنز های تله‌فوتو برای عکاسی پرتره استفاده می‌کنند، نه مشکل اعوجاج، بلکه همین چالش تار شدن پس زمینه عکس‌ها است . زیرا فقط به این ترفند می‌توانند تمرکز بیشتری را بر روی سوژه اعمال کنند و چشم بیننده را ناخودآگاه، به جایگاه س.ژه هدایت کنند.

تا اینجای ماجرا فهمیدیم که لنز‌های واید باعثوضوح بیشتر بکگراند می‌شوند، باین مشکل قابل چشم پوشی است نا زیبایی عکس های پرتره ثبت شده توسط لنز های واید را نمیتوان نادیده گرفت . به دنبال راه حلی در این زمینه نباشید ، در هر حال تصاویر زیبایی نخواهید گرفت .
    با این تفاسیر چرا برخی عکاسان باز هم ازاین لنز دست برنمیدارند ؟
نکات مهم برای استفاده از لنز های واید

چرا لنز های واید ، تصاویر زشتی ثبت می کنند ؟
فقطیکبار عکاسی با لنز‌های واید سینمایی کافیست تا کلا دیدگاهتان درباره آنچهکه اعوجاج یا Distortion می‌نامیم دگرگون شود . در واقع اعوجاجی که باعث می‌شود تا اغلب عکاسان از عکاسی با لنز‌های واید گریزان باشند ، اعوجاج دایره‌ای ایجاد شده در کناره‌های تصویر است که به اعوجاج شعاعی بالشتکی معروف است . کار این اعوجاج تنها دور کردن یا نزدیک کردن سوژه به تصویر نیست بلکه در حاشیه ها نوعی انحنا ایجاد می کند  که در اکثر موارد از یک الگوی خاص هم پیروی نمی‌کند و عموما درباره هر لنز، شکل و تأثیرش منحصر بفرد است .

 

برای درک این نوع انحنا از یک تصویرسازی استفاده می‌کنیم.
فرض کنید در حال عکاسی از یک دیوار هستید .
دراین مثال از یک لنز ۵۰mm نصب شده روی یک دوربین فول‌فریم استفاده میکنیم وبه جای اینکه روبروی آن بایستیم، در آخر دیوار ایستاده‌ایم و دوربین را روبه سمت انتهای دیگر گرفتیم. به این صورت ، بلندای دیوار، در نزدیکی دوربین، از سمت دیگر بلندتر به نظر می‌رسد. یعنی در داخل تصویر این‌طور به نظر می‌رسد که ارتفاع دیوار در نزدیکی ما بلندتر از فاصله دورتر است.

اگردر همین حال از یک لنز واید بدون اعوجاج و با کیفیت کمک بگیریم ، تصویری نهایی شبیه به تصویر شماره ۲ است . با آنکه واید بودن لنز باعث بزرگنمایی سوژه (در نزدیکی ما) می‌شود، اما باز هم خطوط را به صورت صاف و مستقیم مشاهده می کنیم . این در حالی است که در لنز‌های دارای اعوجاج شعاعی ، علاوه بر بزرگنمایی بیش از حد سوژه‌های نزدیک و دور، یک انحنای نچندان دلچسب نیز در تصویر می‌بینیم که خطوط صاف حاشیه را به شدت منحنی کرده
استفاده از لنز های واید
البتهمنظور ما این نیست که لنز‌های واید همگی مشکل اعوجاج دارند. مشکل اعوجاج حتی در لنز‌های تله‌فوتو و لنز های بلند‌تر هم وجود دارند . ولی چون مقدار آن بسیار کم است؛ متوجه آن نمی شویم .
سوالی که مطرح می شود این است که لنز واید با عملکرد مناسب وجود ندارد ؟ برای این که لنز واید بدون اعواج باشد ، عدسی‌هایی نیاز است که بسیار پیشرفته و گران‌قیمتی اند.این عدسی ها باید در ساختار لنز وجود داشته باشند تا اعوجاج کمتر خودنمایی کنند . این مورد ، از مهم‌ترین دلایل برای خرید لنز‌های واید گران‌قیمت است که اغلب عکاسان تمایلی به آن نشان نمی دهند.
البتهبسیاری از عکاسان حرفه‌ای لنز های سینمایی را به جای لنز‌های واید عمومی عکاسی استفاده می‌کنند تا اعوجاج را در عکس‌هایشان کاهش دهند . عکاسی با لنز هایی که اعواجشان ناچیز است به شما این امکان را می دهد که با تغییر زاویه دید و کادربندی های مختلف و غیر عادیبدون آنکه فکرتان مشغول انحنا هاباشد ، از عکاسی لذت ببرید .

 

 
اگر نتوانیم لنز های گران قیمت سینمایی را تهیه کنیم ، تکلیف چیست ؟

اینلنز ها بخاطر کارکرد بی نقصشان قیمت های سرسام آوری دارند . مسلما هرچقدر لنز‌های واید با کیفیت تری بخریم، عکس های واید بی نقص تری خواهیم داشت . اما اگر رابط خرید این لنز های گران قیمت را ندارید که اعواج تصاویرتان را تا حد ممکن کاهش دهید . در این بین دو نکته را بای مد نظر داشته باشید : اول ترکیب بندی عکس ها و دوم ویرایش و اصلاح مناسب برای رفع برخی ایرادات .
۱-سوژه‌های اصلی را دور از حاشیه های تصویر بگنجانید
زحاشیه های کادر عکاسی دور قرار دهید .اگر این کار را انجام ندهید، صورت یابدن سوژه در حاشیه ها کشیده می‌شوند و این کشیدگی غیر معمول ، اغلب اوقات جلوه بسیار زشتی به عکس می‌دهند. در تصاویر پرتره که این روز‌ها در مناظر طبیعی و چشم‌انداز‌های بکر عکس‌برداری می‌شوند، اغلب شاهد مرکزیت سوژه ها هستیم . به این ترتیب، کشیدگی حاشیه های تصویر تنها روی بکگراند اعمال می‌شود و بیننده به ندرت ممکن است آن را کشف کند .

۲-اعوجاج را به صورت نرم‌افزاری برطرف کنید

بعضی دوربین‌های حرفه ای قابلیت رفع اعواج به صورت نرم افزاری را داخل خود دارند  را دارند ،یعنی این دوربین ها می توانند اعوجاج حاصل از لنز‌های مخصوص خودشان را رفع کنند. از آنجا که عملکرد لنز‌های واید به دلیل ساختار اپتیکی مشابهی که دارند، قابل پیش‌بینی و اندازه‌گیری است، نرم‌افزار موجوددر خود دوربین قطعا اعواج خنثی کند.
علاوه بر این نرم‌افزارهای پیشرفته ادیتور عکس مانند فتوشاپ (نسخه‌های جدید) امکانات رضاین بخشی برای برطرف کردن مشکلات ناشی از لنز مانند اعوجاج و … دارند . این آپشن خصوصاً زمانی که از فرمت خام ادوبی استفاده کنید ، بسیار قوی تر عمل می‌کند . حتی گاها اعواج را کامل رفع و رجوع می کند .
۳-از دوربین‌های حرفه ای با رزولوشن بالا استفاده کنید

نهبه این خاطر که در این دوربین‌ها اعوجاج کمتر دیده می‌شود ، بلکه برای اینکه بتوانید بعداً کناره‌های تصویر را کراپ کنید و همچنان تصویری با کیفیت و رزولوشن بالا در اختیار داشته باشید.
قطعا وقتی با دوربین‌های قدرتمندی مانند Nikon Z7 یا Sony a7R III عکاسی می‌کنید، همیشه تصویری با کیفیت و رزولوشن بالاتر از ۳۰ مگاپیکسل داشته باشید که برای چاپ در سایز های بزرگ کاملاً مناسب و کافی هستند. البته باز هم حواستان باشد سوژه اصلی در حاشیه نباشد .

منبع

عکاسی

غیر ممکن است سر رشته ای در عکاسی داشته باشید و غروب خورشید را مهمان عکس هایتان نکرده باشید . اگر شما هم جزو عکاسانی هستید که به تصویر کشیدن غروب برایتان تکراری شده و به دنبال جلوه ای متفاوت از غروب میگردید ، پاییز آمیخته با غروب را امتحان کنید ! فقط یک عکاس میداند غروب خورشید در هر فصلی ، رنگ و بوی های منحصر بفردی دارد .
مگر ممکن است پاییزی که همه چیزش خاص و منحصر بفرد است ، غروبش با همه فصول مشترک باشد !؟
قرارنیست پاییز همه حواستان را جلب زرد و حنایی های طبیعت کند ؛ می توانید طبیعت هزار رنگ پاییز را با فرمول فوق العاده ای با خورشید ترکیب کنید و پایه گذار عکاسی مهیج نارنجی مات برگ ها و سرخ جسورانه خورشید در حال غروب باشید .

 
یک لنز تمیز و عاری از گرد و غبار نیاز دارید :

حالاکه قرار است مستقیما به جنگ باریکه سرخ و جسور خورشید بروید ، باید حواستان باشد که معجزه ی زیبایتان با لکه گرد غبار مات و تار نشود .
حتماقبل از عکاسی از تمیز بودن لنزتان اطمینان حاصل کنید . اگر رابطه خوبی با عکاسی از طبیعت داشته باشید ، بی شک لنز هایتان مهمان های ناخوانده ریز و درشتی را سطح خود جای داده اند . لکه های قطرات آب باران ، گرد و خاک ، چربی اثر انگشت و… روی لنز یک عکاس طبیعت اجتناب ناپذیر است .
اگرمیخواهید بدانید این آلودگی ها چه بر سر عکس هایتان می آورند یکی از لنز هایی که کثیف است را رو به نور بگیرید تا  متوجه شوید علاوه بر منظره و سوژه ، چه مهمان های دیگری قرار است روی عکستان گنجانده شوند .

امیدوارمجزو عکاسانی نباشید که میانه ای با تمیز کردن لنز ها ندارند و در انتها دست به دامن ادیتور ها می شوند . یادتان باشد تا جایی که ممکن است قبل از عکاسی شرایط را مهیا کنید ، نه اینکه با ادیتور ها و پس از عکاسی لکه گیری کنید .

عکاسی از غروب پاییزی
با سه پایه عکاسی اخت بگیرید :

تا به حال از خود پرسیده اید دلیل اصرار عکاسان مطرح جهان به استفاده از سه پایه چیست ؟
حتمانام سه پایه حواس شما را جلب لرزش دست و میزان ایزو و … می کند اما جالب است بدانید تحقیقات نشان داده است عکاسانی که از سه پایه استفاده می کنند ترکیب بندی و کادر بندی صحیح تری دارند . یعنی میتوان نتیجه گرفت عکاسانی که ارتباط موثر تری با سه پایه دارند ، حین عکاسی تمرکز بیشتری برای کادر بندی و ترکیب بندی عکس های خود دارند .
شاید استفاده از سه پایه مقداری سرعت عمل شما را تحت الشعاع قرار دهد اما شک نداشته باشید که کیفیت چشمگیری را برای شما تدارک دیده اند .
اگر ابتدای مسیر عکاسی است و به دنبال یادگیری عادات عکاسان موفق و حرفه ای هستید ، سه پاایه می تواند اولین قدم محسول شود .

 
نکات مهم در عکاسی از غروب پاییزی
 
با فرمت Raw عکاسی کنید :

استفادهاز فرمت خام یا فرمت Raw در عکاسی یک قاعده کلی است. نیمی از لذت عکاسی درویرایش عکس ها با ادیتور ها نهفته است . اگر نمیخواهید این لذت را از خود دریغ کنید ، با فرمت Raw عکاسی کنید .

 
عکس های واید بگیرید :
عکاسی بارداری
برایعکاسی واید از فاصله کانونی ۱۴ تا ۲۴ میلیمتر شروع کنید ؛ از آنجا که زیبایی مناظر به خصوص منظره غروب پاییزی بی شمار است ، اغلب عکاسان تمایل دارند جزییات بیشتری را درون یک عکس بگنجانند . برای حل این مشکل عکس های واید بگیرید و اگر خواستید ، در نهایت زوم کنید .
اگر به دنبال صحنه های دراماتیک هستید ، عکاسی با لنز واید چاره ی شماست .آتلیه کودک

تنظیمات دوربین برای عکاسی از غروب پاییزی
دوربین خود را روی حالت AV تنظیم کنید :

برای اینکه دیدگاه کلی از شرایط نوری و محیطی صحنه عکاسی تان کسب کنید ، عکاسی با حالت AV (اولویت دیافراگم) بهترین شروع است .
هرچند عکاسی در حالت تنظیمات دستی راه و روش عکاسان حرفه ای است اما برای آنالیز صحنه و گزینش بهترین ها ، AV نقطه شروع خوبیست .
وقتی با AV  عکاسی کنید ، تعیین سرعت شاتر را به عهده خود دوربین واگذار کرده اید .

 
مقدار ایزو را کاهش دهید :

اگربه دنبال تصاویر شفاف و عاری از نویز هستید ، مقدار ایزو را روی اعداد کوچکتر تنظیم و ست کنید . در برخی دوربین ها پایین ترین ایزو ۱۰۰ و در برخیدیگر ۲۰۰ است . این مقادیر ایزو ، پارازیت عکس های شما را به حداقل خواهد رساند .

تنظیمات ایزو برای عکاسی از غروب پاییزی
از سرعت شاتر غافل نشوید :

درمورد دیافراگم توضیح دادیم ، ایزو را هم متذکر شدیم ؛ قطعا نوبت تنظیمات سرعت شاتر است . دو ضلع از مثلث نوردهی توضیح داده شد و سرعت شاتر باقی مانده است .همانطور که گفتیم ، اگر در حالت AV عکاسی می کنید تعیین سرعت شاتر بر عهده شما نیست و توسط خود دوربین تنظیم می شود . اگر از سه پایه استفاده نمیکنید و از AV  هم خارج شده اید ، سرعت شاتر را مقداری افزایش دهید .
با چنین تنظیماتی اگر از صحنه غروبی عکس بگیرید که خورشید هم در قاب وجود داشته باشد ، تفاوت بین بخش های تیره و روشن متعادل خواهد بود و ردپایی از نویز های مزاحم هم نخواهید دید .
اگر در مورد نوردهی اطلاعات بیشتری میخواهید به مقاله آموزش نوردهی برای مبتدیان را مطالعه کنید .

 
نمایشگر دوربین ابزار کاربری برای کادر بندی و ترکیب بندی :

اغلبعکاسان در ترکیب بندی درست کادر های غروب خورشید چالش دارند ؛ علاوه بر اینکه نگاه کردن به خورشید در حال غروب سخت است ، باعث آسیب به چشم غیر مسلح هم می شود.
اینجاست که نمایشگر دوربین به دادتان می رسد تا هم کادربندی درست داشته باشید ، هم چشمانتان صدمه ای نبیند .

عجول نباشید :

عکاسیچه از منظره باشد ، چه پرتره باشد یا عکاسی از غروب پاییزی فرقی نمی کند ؛وقتی در جایگاه عکاس قرار گرفتید باید صبور باشید ؛ اما به طور اختصاصی برای عکاسی از غروب پاییزی ، تا زمانی که رنگ در آسمان هست صحنه عکاسی خود را ترک نکنید . حتما شما بهتر از هر کسی می دانید که معجزه در عکاسی در یک لحظه رخ می دهد . ممکن است ترکیب رنگ غروبی آسمان در کنار مناظر زمینی جلوهای با شکوه ایجاد کند و از آن غافل بمانید .

منبع

عکاسی

دیوید جاستیس، عکاس پرتره و مُد: «در زندگی چیزهایی وجود دارد که قوانین جهانی هستند و همه ما باید از آنها پیروی کنیم – چیزهایی مانند خیانت نکردن به همسرتان، نکشتن کسی، و دزدی نکردن. خیلی آسان است، نه؟ اگر در زندگی ده چیز واضح و بدیهی باشند که نباید آنها را انجام داد، پس روتوش عکس هم باید و نباید هایی داشته باشد. اینها ۱۰ فرمان روتوش من هستند».
عکاسی نوزاد در آتلیه نوزاد۱
نباید پوست را مات کنید
[روتوش طبیعی پرتره]

وقتی پوست را مات می کنید، جزئیات زیادی را از دست می دهید. این مسئله ممکن است بر روی دوربین تلفن همراه زیاد قابل توجه نباشد، اما وقتی این عکس ها چاپ می شوند یا حتیوقتی بر روی یک مانیتور مشاهده می شوند، واقعا می توانید تفاوت و جزئیات از دست رفته را ببینید.

این یک تکنیک روتوش ضعیف است. زمانی که تازه این کار را شروع می کنید، قابل درک است. اما همانطور کهپیشرفت می کنید و کارهای بیشتری انجام می دهید، یا باید یک روتوش کار برایهمه عکس هایتان استخدام کنید یا تکنیک های مناسب را یاد بگیرید.

اگر می خواهید تکنیک های مناسب روتوش را خودتان یاد بگیرید، این بزرگترین مرجعی بود که به من کمک کرد بیشتر یاد بگیرم.
2
نباید تنها در یک لایه ویرایش کنید
[روتوش طبیعی پرتره]

ویرایشدر چند لایه به شما اجازه می دهد تا به طور موثرتر ویرایش کنید و امکان برگشت بدون آسیب زدن به ویرایش های دیگر را به شما می دهد.

ویرایشمخرب خوب نیست. در این ویرایش زمانی که اشتباهی مرتکب می شوید و باید به عقب برگردید، کارتان سخت می شود. این کار مانند حل کردن یک جدول با خودکار است – بله، انجام شدنی است، اما به این معنی نیست که شما باید این کار را انجام دهید. و باعث نمی شود که باحال (باهوش) به نظر برسید.

ویرایشدر هر لایه (لایه های مجزا) در همان لحظه سخت تر است، اما توانایی جداسازیبخش های مختلف ویرایش، به شما اجازه می دهد تا وقتی به عقب برمی گردید و نیاز دارید برخی چیزها را اصلاح کنید، سازمان یافته باقی بمانید.

بیشتر بخوانید: آموزش استفاده از ویرایش عکس غیر مخرب برای جلوگیری از تغییرات دائمی
۳
نباید سفیدی چشم ها را روشن کنید
[روتوش طبیعی پرتره]

اگرچه در تصویر سمت راست بهتر می توانید رنگ چشمان سوژه را ببینید، اما درخشش رنگ سفید در چشم های او بسیار غیر طبیعی است.

راهدرست برای ویرایش چشم ها وجود دارد، و راه اشتباه هم وجود دارد. راه درست:در مردمک چشم بمانید و تنها کمی رنگ آن را برجسته تر کنید. راه اشتباه: همه چیز را در داخل چشم ها روشن کنید.
۴
هر چند ماه یکبار باید مانیتور خود را تنظیم (کالیبره) کنید
[روتوش طبیعی پرتره]

مانیتورهابی ثبات هستند. هرچه بیشتر روشن باشند، و بیشتر مورد استفاده قرار گیرند، احتمال بیشتری وجود دارد که رنگ های آنها تغییر کند.

بستهبه این که شما چقدر از مانیتور خود استفاده می کنید، می توانید رنگ های متفاوت تری نسبت به آخرین بار که آن را کالیبره کردید (اگر اصلا این کار راانجام داده باشید) ببینید. به همین دلیل است که دستگاه های کالیبراسیون (تصویر فوق) از شما می خواهند هر ماه یا چند ماه یکبار آنها را تنظیم کنید.این یکی از آن کارهایی است که شما باید مانند رفتن به دندانپزشکی هر ۶ ماهیکبار، انجام دهید.

لنزک: به دنبال آموزش مرتبط هستید؟ کافیست کالیبره کردن مانیتور را در گوگل جستجو نمایید.
۵
باید به نوع بدن سوژه خود احترام بگذارید
[روتوش طبیعی پرتره]

اگرسایز لباس خانمی ۹ هست، آن را با فتوشاپ ۲ نکنید. به همین سادگی. اگر عکاسی مُد انجام می دهید و روز عکاسی لباس کمی تنگ بود قضیه یک چیز است. کار جراح پلاستیک را هم انجام دادن و یک تغییر محسوس در هر یک از اندام هایبدن یک چیز دیگر.
۶
انتقال نرمی از هایلایت ها به سایه ها انجام دهید
[روتوش طبیعی پرتره]

نوربه شیوه ای خاصی بر روی صورت می تابد. مطمئنا تفاوتی بین تابش سافت باکس وبیوتی دیش وجود دارد، اما انتقال ها (Transition) نباید بیش از حد تند و آشکار باشند – انتقال از هایلایت ها (قسمت های روشن) به سایه ها باید به تدریج و ملایمت صورت گیرد. وقتی شما dodge و burn می کنید، باید سعی کنید بیشترین درجه طبیعی که می توانید را حفظ کنید.

بدیهی است که این مسئله برای روتوش طبیعی تر صدق می کند و نه آثار هنری که در آن شما به دنبال چنین ظاهری هستید.

لنزک:اگر برایتان سوال است که هنگام روتوش عکس های پرتره باید کدام قسمت ها را روشن تر (dodge) و کدام قسمت ها را تیره تر (burn) کنید، مطالعه مطلب «یک نکته آرایشی که ای کاش در شروع عکاسی می دانستم» از دنی دایموند را به شما توصیه می کنیم که برای طبیعی تر شدن پرتره هایش از تکنیک کانتورینگ بهره گرفته است. به زبان ساده کانتورینگ در آرایش هنر ایجاد هایلایت ها (روشناییها) و سایه ها در قسمت های درستی از صورت است که به سوژه بهترین ظاهر را بدهد دنی در این مطلب کوتاه اشاره کرده که بعد از آموختن این مفهوم نه تنهاویرایش عکس اش بهتر شده، بلکه مهارت های نورپردازیش نیز به طور چشمگیری بهبود یافته اند.
۷
باید تمام عکس های یک مجموعه (سری) را به طور سازگار و نامتناقض ویرایش کنید
[روتوش طبیعی پرتره]

عکس ها از Manuel Del Moral

وقتیبه دو تصویر از یک مجموعه نگاه می کنید، آیا آنها دقیقا روشنایی یکسانی دارند؟ آیا عیب و نقص های یکسانی از آنها حذف شده است؟ آیا پس زمینه در آنها ظاهر/ رنگ یکسانی دارد؟

ایجاد سازگاری بین عکس ها یک مهارت آموختنی است، اما احتمالا یکی از مهم ترین مهارت هاست. اگرشما دو صندلی مارک آیکیا (IKEA) خریدید، می خواهید آنها دقیقا یکسان باشند. نمی خواهید یکی از آنها کمی تیره تر باشد و یکی از پایه هایش کوتاه تر از بقیه باشد.
۸
نباید از ابزار Sharpening بیش از حد استفاده کنید
[روتوش طبیعی پرتره]

یک مصداق بارز برای این مورد، مو است. در عکس های بیش از حد شارپ شده، شما متوجه شکنندگی (تیزی) زیادی در موها می شوید.

مثلاین است که دارید آشپزی می کنید. اگر مزه غذا را تست کنید و متوجه شوید کهبه کمی نمک نیاز دارد، کل نمک پاش را در غذا خالی نمی کنید… تنها مقدار کمی به آن اضافه می کنید. همان مقدار کم تاثیر زیادی در مزه غذا دارد. این راهنمای خوبی برای نحوه بهتر شارپ کردن است. و اگر تصویر شما واقعا تار است، شارپ کردن زیاد چیزی نیست که با آن بتوانید تصویر را اصلاح کنید.
۹
نباید همه چیز را برای مرحله ویرایش بگذارید

برروی شانه مدل یک تار مو هست؟ منتظر نمانید تا آن را در پس پردازش اصلاح کنید. اگر این مشکلی است که شما به طور فیزیکی می توانید آن را در یک لحظه برطرف کنید، این کار را بکنید. نباید منتظر بمانید تا وقتی که به خانه برسید و بفهمید آنقدر که فکر می کردید خوب نیستید. روتوش یک شکلی از هنر است و درست مانند عکاسی باید به آن احترام گذاشت. شما نمی توانید یک عکس رادر هر وضعیتی بگیرید و بعد آن را کامل و بی نقص کنید. بعضی چیزها قابل اصلاح کردن نیستند.

متاسفانه من توصیه ای برای بهتر شدن در این زمینه ندارم. شما فقط باید در طول عکاسی بیشتر توجه کنید. همیشه سعی کنید در حین عکاسی به جزئیات خاصی توجه داشته باشید.

تارمو کجای بدن مدل افتاده؟ آیا چیزی هست که بی مورد (بی ربط) باشد؟ لباس او کثیف است؟ اینها چیزهایی است که من در طول عکاسی در مورد آنها فکر می کنم ومی خواهم بدانم.
۱۰
باید فرمان دهمی هم باشد
[روتوش طبیعی پرتره]
نویسنده: دیوید جاستیس (David Justice)

منبع:

لنزک